José Tato — crítica cultural
Artículos sobre películas, directores y actores.
Zezé aparece en segundo plano. Es la interna, la que arregla la casa, la que está al margen. Walter Salles construye desde ese margen una película sobre la dictadura brasileña y la memoria como forma de resistencia. Una obra poderosa, aunque con algunos silencios que pesan más de lo que el director parece pretender.
Veintidós años después, la fábula de Sofia Coppola sobre el vacío y la incomunicación sigue siendo una de las películas más exactas sobre la soledad contemporánea.
Los domingos de Alauda Ruiz de Azúa es una película sobre la vocación religiosa filmada con una delicadeza poco habitual en el cine español.
Ingmar Bergman tenía 34 años cuando rodó ‘Un verano con Mónica’, una de sus obras más emblemáticas sobre el deseo, la juventud y la inevitable decepción.
‘Parthenope’ es el regreso de Sorrentino a Nápoles. Una mujer, el Mediterráneo, la vejez como único camino posible hacia la sabiduría.
Andy Kaufman no era un comediante convencional; era un provocador nato que transformó el performance art en un espectáculo de masas. Famoso por su papel como Latka Gravas en la serie Taxi y por encarnar al polémico Tony Clifton, Kaufman desafió los límites entre la realidad y la ficción.
La película ‘Pavements’ (2024) redefine el género del documental musical bajo la dirección de Alex Ross Perry. Lejos de ser una biografía convencional, este proyecto sobre la mítica banda de indie- rock liderada por Stephen Malkmus combina imágenes de archivo de su gira de reunión en 2022 con elementos de docuficción.
La película Marco (2024) nos habla de una de las imposturas más fascinantes de la historia reciente de España: el caso de Enric Marco. Explora los límites de la mentira, la necesidad de reconocimiento y la construcción de la memoria histórica.
El prolífico director francés François Ozon regresa con ‘Cuando cae el otoño’ (2024), una excelente película de suspense íntimo que triunfó en el Festival de Cine de San Sebastián, alzándose con el premio al Mejor Guion.
‘La isla de Bergman’ de Mia Hansen-Løve es una película sobre los lazos entre creadores, la influencia y el proceso de encontrar su propia voz como directora.